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Fashionontheroad está de vacaciones. Nos tomamos un tiempo para remodelar, actualizar ypreparar nuevos contenidos para poder estar pronto con tod@s vosotr@s.
Nos vemos pronto,
La dirección.
Concurso de camisetas… Por la libertad de expresión
I Concurso de Diseño de camisetas con mensaje “Por la libertad de expresión”. Pincha en:
www.actuaconamnistia.org/tienda
y concursa para que tu camiseta forme parte de la campaña de Amnistía Internacional y IED Madrid a favor de la libertad de expresión.
Puedes participar desde el 3 de mayo hasta el próximo 10 de junio.
¡Si ganas, tu camiseta estará en el próximo catálogo de la tienda de Amnistía Internacional!
Who’s Who: de la pasarela a las tiendas
Al pensar en el quién es quién de la moda suelen venir a la cabeza diseñadores, fashionistas, marcas, escuelas de diseño, pero rara vez se piensa en tiendas. Son ellas quienes deciden realmente qué es lo que se va a poner a la gente. Son centros que marcan tendencia y que con sus elecciones inician un círculo difícil de definir: el flujo de las tendencias y la ropa. Los directores de estas tiendas se sientan en la primera fila de los desfiles y que ellos compren o no una colección hacen que tal o cual diseñador siga o se vaya a la calle. Poca gente puede acudir a la tienda propia de los diseñadores y muchos de estos, especialmente las jóvenes promesas, no disponen de una, así que la única forma de acceder es a través de Saks, Colette, Seven o Isolée en el caso de España. No están todos los que son pero son todos los que están, parafraseando al eminentísimo Luis María Anson.
Saks
Saks es una cadena de centros comerciales de lujo en EE UU. La compañía data de 1867 cuando fue fundada por Andrew Saks en un Nueva York en plena ebullición. No es hasta 1924 cuando se desarrolla la tienda tal y como la conocemos en la actualidad: Saks Fifth Avenue, por su ubicación en la famosa milla de oro neoyorquina. A partir de 1926 comienza su expansión con una centra en Palm Beach que rápidamente se traduce en tiendas en las más selectas zonas comerciales de las principales ciudades del país. A principios de los 90, inicia su expansión internacional a través de dos zonas principales Oriente Medio y México. Saks tiene su lugar por ser el primer precursor de centros comerciales multimarca preocupados por el pret-â-porter. En la actualidad, en sus estanterías y perchas están la mayoría de marcas que definen las tendencias. Es tan su influencia que el personaje de Carrie Bradshaw asegura que Saks es su tienda favorita o Rachel en Friends hace las pruebas para formar parte de la plantilla de Saks, aunque finalmente termina trabajando para la tienda de más abajo.
Bloomingdales
Otro de los clásicos neoyorquinos. Data de 1861 y en la actualidad dispone de una treintena de tiendas por todo EE UU. Bloomingdales es su nombre oficial pero la mayoría la conocen por Bloomie’s. Para quién no lo sepa pertenece a Macy’s, otro de los grandes grupos del lujo americano, y tiene unas ventas anuales cercanas a los 2.000 millones de dólares. La ubicación de su tienda principal no puedes ser más espectacular: el 59 de Lexington Avenue. Por qué su importancia, porque al trasladarse en 1886 a esa nueva dirección el edificio era diáfano con ventanales que servían como escaparates. Sentaron las bases del actual merchandasing y de cómo se tiene que colocar la ropa en una tienda. En los años 30 fue remodelada al estilo Art Decó, puro estilo neoyorquino de la época. En esta tienda, es en la que finalmente trabaja el personaje de Friends Rachel. En sus pasillos, se acumulan las propuestas de nuevos diseñadores que han recibido el visto bueno del Upper East Side o los favoritos de las pijas como Oscar de la Renta o Ralph Lauren.
Colette
En estos momentos, la mejor tienda multimarca del mundo. Centro de ebullición de las tendencias en París. Fundada en 1997 se ha convertido en referente mundial. Ubicada en el 213 de la Rue Saint Honoré, cerca de Chanel y al lado de John Galliano, mezcla una tienda de cómics, tecnología puntera, ropa trendy, librería, cafetería y pret-a-porter. En su última planta se encuentran diseños de Dior Homme, Lanvin, Proenza Schouler, Gareth Pugh pero en la primera zapatillas vintage de Reebok y Nike. Detrás de Colette se esconden dos mujeres, madre e hija: Colette Rousseaux y su retoño Sarah Lerfel. La una no da nunca la cara, la madre, la otra, la hija, es la cara de la tienda. No se pierden un desfile de las semanas de la moda de París. Se sientan en primera fila y cualquier consejo o crítica de Colette pueden hacer que un diseñador “reinvente” su vestido. Tal es el punto de excelencia de Colette que tiene ediciones exclusivas y únicas de casi todo, desde iPod’s a zapatillas, camisetas y vestidos. Sólo Colette bien vale una visita a París.
10 Corso Como
Esta tienda ya ha aparecido en una entrega anterior de Quién es quién, cuando se habló de los grandes de Conde Nast. Esta tienda milanesa pertenece a Carla Sozzani, la hermana de la editora del Vogue Italy Franca Sozzani. Más que una tienda, es un lugar donde el arte confluye. En sus paredes, se pueden encontrar fotografías o cuadros de los artistas más punteros que sirven de fondo a diseños de Prada, Giambaptista Valli que se entremezclan con iPod’s exclusivos o zapatos de Manolo Blahnik. La tienda fue fundada en 1991 con una inversión inicial de 200.000 dólares que puso sobre la mesa el novio de Carla Sozzani, el artista neoyorquino Kris Ruhs. Muchas de las tendencias que aparecen las revistas salen de la mente de las dos hermanas gemelas Sozzani. Quizá sea un lugar demasiado caro para hacer las compras, pero si alguien pasa por Milán no puede obviar el 10 Corso Como y tomar un refresco en su cafetería.
Seven New York
Pero en Nueva York, no sólo tienen cabida los grandes centros comerciales del lujo. Hay lugares como Seven NY que se convierten en el hervidero de nuevas tendencias y una tienda en la que encontrar la moda alternativa europea al otro lado del Atlántico. Seven NY se encuentra en pleno SoHo, el barrio más alternativo de la Gran Manzana. Los que no puedan viajar hasta Manhattan pueden optar por la compra on-line, además ahora con el dólar por debajo del euro las compras en billetes verdes son una opción que no hay que olvidar. De hecho, con un pedido de 150 dólares pueden ser tuyas ropa de J.C. de Castelbajac, House of Holland, Gareth Pugh o Bruno Pieters.
Isolée
No todo iba a ser tiendas internacionales. En Madrid, se encuentran uno de los lugares nacidos a la imagen y semejanza de de Colette: Isolée. En la actualidad, cuenta con dos tiendas una en pleno barrio de Salamanca –en la calle Claudio Coello– y otra en el alternativo Chueca –calle Barbieri–. El concepto es similar al de la tienda francesa, un lugar donde se encuentran disciplinas dispares como la moda, los libros, la restauración y el diseño, pero con un denominador común: el buen gusto y la pasión por lo artístico. Qué se puede encontrar en Isolée? Marcas como Stella McCartney for Adidas, Comme des Garçons o Ailanto. Pero también se pueden encontrar cosas especiales como bebidas de Dr Pepper, aguas de importación o Coca-cola con vainilla, una pena que ya no se comercialicé la Pepsi Cristal, seguro que Isolée la tendría.
Talentos Quiksilver
La línea femenina de Quiksilver lanza al mercado su última colección primavera `09 que sigue siendo fiel a una mujer independiente, con alma rockera y que no olvida su lado más romántico y soñador. Desde su nacimiento, la marca se ha dirigido a una chica carismática, cosmopolita y con inclinaciones artísticas, pero esta temporada ha decidido dar un paso más allá y, además de vestir a este tipo de mujer, se ha propuesto convertirse en plataforma de lanzamiento para nuevos talentos.
Se buscan cantantes, dj´s, escritoras, bloggers, bailarinas, diseñadoras… todas las chicas que tengan algún talento tienen cabida en este proyecto y pueden convertirse en embajadoras de Quicksilver por todo el mundo.
La forma en la que se realiza este concurso es a través de la web www.viewonfashion.com, donde hay que rellenar una inscripción y el trabajo ya está hecho, sólo hay que cruzar los dedos para convertirte en una futura estrella. De primeras la web te permite promocionar tu carrera dando a conocer tu trabajo a través de fotos, videos o enlaces a tus web personales.
¿Y qué pasa si resultas ganadora? Quiksilver te ofrece una colaboración de un año con la marca. Te convertirás en su imagen y participarás en sus diferentes eventos. Paralelamente podrás aprovechar todas las plataformas de comunicación de la marca para proyectar tu carrera profesional.
Si cuando Dios estaba repartiendo los talentos artísticos tú preferiste hacer cola para lograr más belleza, bonita, tú y yo sabemos que no tienes nada que hacer en este concurso. Bueno, nada no, puedes visitar los perfiles de las candidatas en la web y votar por tu favorita. Además encontrarás la nueva colección de primavera-verano de Quiksilver, conocerás a las actuales embajadoras y podrás acceder al blog de la marca.
Who’s Who: Condé Nast World
Los diseñadores son una pieza esencial en el mundo de la moda, pero no son los únicos que deciden en esta industria. Hay gente que está por encima de ellos. Una colección no triunfa porque sea buena o mala, sino porque sale en el Vogue o porque Zara o Mango la plagian. En esta marabunta de nombres y personajes es necesario hacer aclaraciones para saber de dónde sale y cómo evoluciona la moda. FORT se ha propuesto hacer un pequeño resumen con los personajes, no diseñadores, más importantes de la industria y hoy se publica el primer artículo de “Quién es quién en el mundo de la moda”.
Anna Wintour
Esta británica, que en noviembre cumplirá 60 años, es en la actualidad Editora Jefe de la edición estadounidense del Vogue y desde su posición domina la moda actual. Su influencia en la industria es tal, que fue ella quien “colocó” a John Galliano al frente de Christian Dior. La pasión por el periodismo le viene de lejos, ya que su padre, Charles Wintour, fue director del periódico británico ‘The Evening Standard’. Su madre, Eleanor Trego Baker, era de origen estadounidense y trabajó desde que Anna era muy pequeña, para Wintour el trabajo es una parte esencial en la vida de la mujer. Anna Wintour opina que la moda va más allá de un espectáculo frívolo y vacío, incluso ha declaro que “si observas cualquier buena fotografía de moda fuera de contexto, te dirá tanto sobre lo que ocurre en el mundo como un titular de The New York Times”. Anna se crió en Londres, pero estuvo trabajando durante algún tiempo en Nueva York donde colaboró con Harper’s Bazaar, The New Yorker y con Viva. En 1986 fue nombrada directora de la edición británica de Vogue y en 1988 ocupó el puesto más alto en la versión estadounidense, a la que se le conoce con el nombre de “La Biblia de la Moda”. Tiene dos hijos de su matrimonio con el psiquiatra infantil David Shaffer: Charles, que estudió en Oxford, y Katherine (Bee), que lo hizo en Columbia. Desde su despacho en Times Square, decide qué será y qué no será tendencia. Incluso es famosa por haber plantado cara a Armani –este dijo que quitaría su publicidad si no salía su ropa y ella no dudo en no sacarlo–, y por su lucha activa que PETA (Personas por la Ética en el Trato de los Animales) mantiene contra ella.
André Leon Talley
Este sexagenario es en la actualidad colaborador del Vogue US. Su influencia se debe a que durante muchos años fue la mano derecha de Anna Wintour como Director Creativo. Entró de la mano de Diana Vreeland, otra editora mítica de Vogue US, de quién fue asistente. Su ascenso en el mundo de la moda es paradigmático, hijo de un taxista, dejó todo para marcharse a Nueva York en busca del sueño americano. Allí, eran los 70, se introdujo en el mundo Warhol y conoció a gente del mundo de la moda como Karl Lagerfeld. Es afamado por ser un creador de tendencias. Fue él, defensor a ultranza de Barack Obama, quien presentó al joven diseñador Jason Wu a la Primera Dama, Michelle. Además de abanderado de la “causa negra” –ha rechazado ha muchos diseñadores que se negaron a usar modelos negras–, es defensor de los derechos homosexuales. La revista “Out”, algo así como la Zero estadounidense, lo colocó en 2007 en el puesto 45 de los gays más influyentes. Además de amistades en el mundo de la moda, es íntimo de Jennifer Hudson, Mariah Carey y Venus Williams.
Carine Roitfeld
Esta parisina de 55 años es una Wintour, salvando las distancias, a lo francesa. Hija de un director de cine francés y de una “clásica mujer francesa”, como ella misma dice, vivió rodeada de todas las comodidades desde pequeña. Comenzó como modelo en el mundo de la moda desde donde dio el salto a Elle como estilista. Madre de dos hijos que rozan la treintena, Julia y Vladimir Restoin Roitfeld, lleva más de 30 años con su pareja, Christian Restoin. Precisamente, fue en una sesión de fotos de Julia para el Vogue niños, a principios de los 80, donde conoció a Mario Testino. Son íntimos amigos y sus colaboraciones duran hasta la actualidad. De trabajar como estilista freelance, pasó a colaborar con Tom Ford en Gucci durante más de seis años y en gran parte a ella se debe el fenómeno de la Guccimania. Una vez en la casa fue llamada por Conde Nast para convertirse en 2001 editora del Vogue Paris –el único que no recibe nombre de país sino de ciudad. En 2006, se rumoreó que podría sustituir a Glenda Bailey como jefa del Harper’s Bazaar y siempre suena en todas las quinielas como sucesora de Wintour. En los múltiples actos en los que acuden juntas, su corrección es extremadamente cortante. Rozan la sobreactuación. De hecho Roitfeld, aseguraba el mes pasado en un reportaje de la CNN que el trabajo de Anna en Vogue USA es excelente. La diferencia estriba en que Vogue USA es una revista de moda hecha por y para la publicidad, mientras que Vogue Paris se asemeja más a una revista de arte que crea tendencia y que no la sigue como el Vogue USA. De ahí que Carine esté con méritos propios en este ranking de personajes influyentes de la moda.
Franca Sozzani
Es la menos conocida de la tríada de Vogues, París, USA e Italia, pero es la que más poder ostenta en el conglomerado Conde Nast. Está italiana de 59 años no sólo es Editora Jefe de Vogue Italy –ostenta el cargo desde 1988–, sino también de L’Uomo Vogue. Además de ser la jefa de Conde Nast para Italia, mucho más poderosa que cualquier otro personaje del mismo ámbito. Es la más “académica” del gremio y sus publicaciones recogen desde retrospectivas hasta ensayos. Toda la vida se ha dedicado al periodismo y al mundo del arte, al igual que su hermana melliza Carla, propietaria de la famosa tienda Corso Como 10. Hijas de una acaudalada familia milanesa han vivido rodeadas de todo tipo de lujos. Se le acusa de muchas cosas, se dice que es bastante déspota, pero la más llamativa es que su edición sólo vende unas 120.000 copias mensuales, la mitad de ellas en EEUU, lo que hacen al Vogue Italy la revista extranjera más vendida en EEUU. La importancia de esta edición del Vogue estriba en que no es una revista que busca la tendencia, sino la estética. De ahí que sus números se colecciones como libros de estilo. Defensora a ultranza de los diseñadores italianos, no lo es de los fotógrafos de su país y en todo el tiempo que lleva al frente sólo en un par de veces la portada de Vogue Italy ha sido hecha por un italiano. No sólo marca tendencia desde las revistas que dirige, sino que es musa de la web The Sartorialist. No es raro verla retratada en la página. El negro es su color y su relación con Wintour es más relajada y afable.
Trajes por menos de 200 euros… y cómo lucirlos
Hoy toca sacar mi lado más rancio a pasear:
Ya estamos en Semana Santa y el protocolo se impone. Si te vas a la playa, pues no, ahí puedes ir a tu aire, pero si te quedas en la ciudad y te gusta vivir de lleno la liturgia y el ritual de esta celebración religiosa, pues toca ponerse presentable. Para todos aquellos que piensan que ir arreglado es un lujo hemos escudriñado en el mercado en busca de trajes bonitos ¡¡¡¡por menos de 200 euros!!!!
No hace falta soltar los 1.700 € de un traje de Emporio Armani para salir a la calle con un poco de estilo. Eso sí, hay que tener claro algunas recomendaciones básicas para lucir el traje con propiedad. Os hemos confeccionado un decálogo para aquellos que gusten de la elegancia más clásica:
Evita los colores llamativos. La sobriedad es el aliado del caballero y se ha imponer de cabeza a los pies.
Pañuelo en el bolsillo, sí, pero doblado, dejando ver sólo una medio dedo por encima del bolsillo. Deja los gurruños estilosos para momentos más fashion.
Camisas lisas siempre. Nada de cuadros ni rayas, y nunca más oscuras que el traje, ni del mismo color que este. Ante la dudad, camisa blanca.
La corbata a juego con la camisa o con la chaqueta, pero nunca ha de ir por libre.
El cinturón del mismo tono que los zapatos.
Los zapatos negros son siempre un acierto. Usar zapatos marrones o de cualquier otro todo en momentos formales requiere un alto sentido del estilo y el equilibrio estético.
Con calcetines, por favor. No llevar calcetines es muy moderno, sí, pero si vistes formal debes llevarlos, a juego con el pantalón y el zapato, que no se destaquen y siempre bien subidos.
Recupera la bonita costumbre de fijar la corbata con un alfiler de corbata o pisacorbatas. Las corbatas al viento quedan muy estilosas pero en tono informal.
Las mangas de la chaqueta han de dejar lucir el puño de la camisa someramente cuando flexionas el codo. Lo mínimo para mostrar los gemelos. Si enseñas media manga o no se ve la camisa deberías sopesar llevar la chaquete a que te la ajusten.
Antes de ponerte el traje cepíllalo y déjalo impoluto, así como cuando lo vayas a guardar en su funda. Porque tendrás funda para el traje, ¿no?
Venga, haz que tu madre esté orgullosa de ti por una vez, que no tenga que excusarte delante de la familia diciendo que eres “informático, ya sabéis como son estos chicos informáticos de hoy” (y ve a la peluquería y arréglate esos pelos, ¡so hippy!).
Hannah Murray (Cassie) o cómo crear tendencia en una serie
No sólo de Sexo en Nueva York y Gossip Girl viven las estilosas, sino que aquellas que busquen algo más y quieran arriesgar a la hora de salir a la calle tienen en el personaje de Cassie de la serie Skins, emitida en Reino Unido en E4 y en España en poder de Antena 3 (si alguien sabe a qué hora y dónde se emite que escriba a Fashionontheroad, porque cada dos por tres la están cambiando de lugar en la parrilla), una fuente inagotable de ideas.
Cassie, una quinceañera con trastornos alimenticios que en realidad lo único que busca es un poco de atención que interpreta Hannah Murray, llama poderosamente la atención por lo elaborado de sus estilismos. No son combinaciones sencillas y muchas veces rozan lo hortera, a Patricia Field, estilista de Sexo en Nueva York, también le pasa; pero transmiten a la perfección la esencia de lo británico.
Lo mejor del personaje de Cassie es cómo combina prendas naïf con un toque característico. Este hecho le ha llevado a protagonizar algún que otro editorial de moda, principalmente en revistas del Reino Unido, entre ellas el Vogue UK de noviembre de 2008. La propia Hannah Murray aseguraba en una reciente entrevista que mucha de la ropa que aparecía en la serie era suya, lo que le da más valor al peculiar estilo que se ve en pantalla.
El resto de compañeros del reparto no andan lejos. Pese a que no llegan al nivel de excelencia de Cassie, sí saben utilizar las marcas low cost para dibujar unos personajes extremos. No es raro ver al resto del reparto vestido con prendas de H&M, Zara o Topshop. Ropa de bajo coste que consiguen dar un aire fresco y rompedor a los personajes de Skins. Nada que ver con las series rancias españolas.
Una pregunta que se repite infinitamente es ¿de dónde vienen las tendencias? Los sociólogos de la moda siguen preguntándose aún de dónde salen y cómo se propagan. Incluso hoy en día han salido figuras como los cool hunters, cazadores de tendencias, al amparo de la omnipresente Tendencia.
Quizá todavía quede mucho por analizar y muchos estudios que hacer para poder saber de dónde nacen las tendencias, pero las series de televisión son una gran fuente de ideas a la hora de vestir. Muchas mujeres, jóvenes y no tan jóvenes, ven en las actrices de la pequeña pantalla modelos a seguir en lo que a la pauta del vestir se refiere y Cassie, Hannah Murray en la vida real, tiene mucho que decir. Una pena que ya no aparezca en la tercera temporada de Skins.
Adam Lippes para Mango
Con el ajetreo de Cibeles y la resaca posterior tenemos en cartera muchas cosas interesantes que han pasado en estos días. Una de ellas es que desde el 27 de febrero ya está en las tiendas la tan cacareada colaboración entre el diseñador neoyorquino Adam Lippes y Mango.
Se trata de una minicolección mixta de alrededor de 20 modelos compuesta de jeans, prendas exteriores, camisetas, pantalones y vestidos de aire contemporáneo combinados toques años setenta. Adam for MANGO y Adam for HE se presentaron en el lujoso Gramercy Hotel y en París.
El diseñador dijo: “Para mí, es todo un honor colaborar con MANGO en este proyecto. Tiene un equipo extraordinario y, durante mi visita a su sede central, quedé realmente impresionado. MANGO es conocida por la atención que presta a la calidad y a la confección, conceptos que yo también valoro. Estoy muy satisfecho por la proyección internacional que esta colaboración llevará a mis diseños”. Pero seamos sinceros, para un diseñador como Lippes trabajar para Mango con nombre propio es todo ‘un braguetazo’. Que levante la mano quien conocía a Lippes antes de que Mango anunciara esta colaboración. Yo creo que más bien pocos. Así que de ser un reconocido diseñador para los insiders (fue hasta 2003 el Director Creativo de Óscar) ha pasado a tener dimensión de ‘fenómeno de masas’ gracias a las 1.231 tiendas en 90 países de Mango. No creo que se fijara mucho en “la atención que [Mango] presta a la calidad y a la confección”, más bien saltaría de alegría cuando le propusieron la colaboración.
El por qué ha optado Mango por este fichaje es lo que aún no logro entender. Es un diseñador joven en sintonía con el target de la marca, sí, pero no es rupturista como Christopher Kane o Rad Hourani. Es americano y eso le interesa a la firma, que trata de afianzar posiciones en los EE.UU. pero tampoco se trata de un diseñador célebre allí al nivel de Jason Wu o Phillip Lim. Viendo la balanza de beneficios está claro que la firma Mango no sale tan beneficiada como el diseñador. La colección es mona, sí, pero no para tirar cohetes.
Lo que me pregunto es: ya puestos a encumbrar a un diseñador joven semi-conocido, ¿por qué no un español? Después de todo Mango es una empresa catalana (española, por si no queda claro), y la oportunidad que tienen los diseñadores americanos a nivel comercial no las tienen los españoles. Esta podría haber sido la gran oportunidad de Mango de configurarse como la gran embajadora de la moda española en el mundo, y sin embargo sigue ahondando en el factor internacional. ¡Lástima!
Las 5 tendencias más repetidas de Cibeles
Foto: Jose Luís Cuesta
1_ Esmoquin
Las pasarelas internacionales ya lo adelantaban y finalmente Cibeles también claudicó al clásico de Yves Saint Lauren: el esmoquin para mujer. Pocas veces una prenda tan masculina se ha convertido en algo tan sexy. Ana Locking, Carlos Diez, Victorio & Lucchino son sólo algunos de los diseñadores que decidieron vestir a sus modelos de hombre. Para el próximo invierno el esmoquin será un básico en el armario, tanto para una fiesta como para llevar su chaqueta con unos vaqueros o una falda.
2_ Hombreras
Stella McCartney lleva tiempo intentándolo y parece ser que para el invierno que viene llegan con fuerza las hombreras. Las chaquetas se construyen desde los hombros, que se convierten en zona clave de la anatomía femenina en un intento de viajar a los ochentas. Diseñadores tan dispares como Amaya Arzuaga o Ángel Schlesser han sacado las hombreras de los armarios para vestir a sus mujeres. Las hombreras sobrepasan al complemento y, muy en línea con las propuestas de Nicolas Ghesquière para Balenciaga, transforman las chaquetas y las dotan de un corte muy estructurado. Prendas muy duras que más que chaquetas parecen armaduras por su rigidez, Vaudelet para el Caballo o Ana Locking dieron muestra de esa tendencia.
3_ Abrigos oversize
La crisis económica actual no es ajena a la moda y el look de posguerra promete pegar fuerte. Si hay algo característico de ese look son los abrigos oversize de telas nobles y con cuerpo. Todos los diseñadores, sin excepción, mostraron en la Madrid Fashion Week abrigos más grandes de lo normal con hombros muy relajados. En tiempo de crisis, los diseñadores tiran de imaginario y la tendencia oversize en prendas de abrigo, en camisas y en jerséis es muy recurrente. Seguro que en más de un fondo de armario, o sino en el de las madres, hay abrigos amplios que habrá que rescatar para el invierno próximo.
4_ Total look negro
El gris es el nuevo negro y el blanco se ha convertido en un imprescindible de las veladas de fiesta. Este invierno el morado ha sido el color de la temporada, pero para la próxima? Para el próximo otoño –invierno 2009/2010 el negro sigue como ganador absoluto. El desasosiego generalizado en el que vive la gente, la incertidumbre sobre su puesto de trabajo y los problemas para llegar a final de mes tiñen todas las prendas de negro. Un color que como tendencia se convierte en un total look. Pero no sólo de negro se vivirá la mujer el invierno que viene, pinceladas de verde y dorado se repitieron en algunos de los diseñadores. Además, negro tampoco es sinónimo de aburrido y muchos de los looks que se vieron en Cibeles de este color era con prendas de telas brillantes o con pailletes.
5_ Abrigos de pelo largo
Lo mejor para luchar contra el frío invernal es un buen abrigo. Para la próxima temporada, las más trendys deben ir preparando abrigos de pelo largo, los de pelo de cabra son el estilo a seguir. Para aquellas que su bolsillo no se lo permita o que su amor por los animales supere al de la moda, hay versiones que siguen una tendencia que ya se ha visto en trendsetters como Carine Roitfeld o Kate Moss. Versión Cibeles, los hay tanto de Miguel Palacio como de Amaya Arzuaga.
Los 5 mejores desfiles de Cibeles
1_José Castro: por traer la espectacularidad de la Alta Costura a Cibeles.
2_Nicolas Vaudelet: por dar ejemplo de cómo hay que rejuvenecer una marca.
3_Carmen March: por traer un trozo de La Habana a Cibeles.
4_Hannibal Laguna: por demostrar que las estrellas españolas no tienen por qué vestir de firmas extranjeras en los Goya.
5_María Escoté: por la rebeldía de una joven promesa de El Ego.
Pillamos en Cibeles a… Gala González
1_Un complemento básico para el invierno es… Muchos cinturones superpuestos
2_¿En qué piensas a la hora de vestirte? En lo que veo, en el streetstyle y en las tendencias de las pasarelas
3_Un diseñador… La Donna Karan de los 80´s
4_Una tendencia para el próximo invierno… Manga japonesa
5_Una web para visitar… La mía, http://am-lul.blogspot.com/
6_¿Qué suena en tu iPod? Florence and The Machine
7_Un cosmético que nunca falta en tu neceser… Máscara de pestañas negra
8_Una tienda en la que te encanta comprar… Selfridges
9_Un básico de tu armario… Zapatos
10_ La prenda más cara que te has comprado… Unos Louboutin de piel de serpiente
